神雕侠侣古天乐版主题曲和片尾曲一样吗_〈神雕侠侣古天乐版〉主题曲与片尾曲，同与不同之间的武侠情怀

***：文章围绕古天乐版《神雕侠侣》主题曲与片尾曲展开，探讨其相同与否背后的武侠情怀。此版剧的主题曲和片尾曲具有独特意义，二者无论是相同还是不同，都与剧作传达的武侠世界紧密相连。它们在旋律、歌词等方面的特点，都成为塑造武侠氛围、表达人物情感的关键元素，从独特角度展现了这部经典武侠剧的魅力与内涵。

《神雕侠侣》古天乐版是一部经典的武侠剧，承载了无数人的武侠梦想和回忆，这部剧的主题曲和片尾曲在整个剧集的情感传达和氛围营造上起着至关重要的作用。

一、主题曲与片尾曲的不同之处

1、主题曲《神话情话》

音乐风格

- 《神话情话》的曲风大气磅礴，充满了浓郁的武侠气息，歌曲以交响乐为基底，开篇便以宏伟的管弦乐奏响，仿佛将观众带入了那个充满刀光剑影、恩怨情仇的武侠世界，弦乐的悠扬与管乐的雄浑相互交织，营造出一种广袤无垠的江湖感。

- 在节奏方面，它采用了较为规整且富有力量的节奏型，强烈的鼓点如同武侠人物坚定的步伐，推动着歌曲向前发展，这种节奏能够迅速抓住听众的耳朵，让人感受到一种勇往直前的冲劲，这与剧中主角杨过在江湖中的跌宕起伏、不断抗争的形象相契合。

歌词内涵

- 歌词充满了浪漫主义色彩与武侠情怀的融合。“爱是愉快是难过是陶醉是情绪，或在日后视作传奇”，这句歌词深刻地描绘了爱情在武侠世界中的复杂性，在《神雕侠侣》中，杨过和小龙女的爱情历经重重磨难，既有甜蜜的瞬间，如他们在古墓中的相伴时光，也有痛苦的分离，像小龙女的多次失踪，这种爱情不仅仅是儿女情长，更是在江湖背景下的一种传奇。

- “翻天的巨浪，今天靠你先冲开，然后捉紧你”则体现了一种在困境中相互依靠、共同面对挑战的决心，在剧中，杨过和小龙女面对金轮法王等各路敌人的威胁，以及江湖中的种种阴谋诡计，他们始终紧紧相依，这种歌词表达了他们爱情中的坚韧。

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2、片尾曲《归去来》

音乐风格

- 《归去来》的音乐风格相对更加舒缓、空灵，它以古典乐器为主，如古筝、萧等，古筝的音色清脆悦耳，如同山间的清泉流淌，营造出一种宁静致远的氛围，萧声则带有一种淡淡的忧伤，在歌曲中若隐若现，像是在诉说着剧中人物的离愁别绪。

- 在节奏上，它比较缓慢，采用了较为轻柔的节奏处理，这种节奏让听众的情绪能够逐渐沉淀下来，与主题曲那种激昂的节奏形成鲜明的对比。

歌词内涵

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- 歌词侧重于表达一种归隐、超脱的情感。“这次是我真的决定离开，远离那些许久不懂的悲哀”，这反映了剧中人物在经历了江湖的风风雨雨之后，渴望回归平静生活的心态，在《神雕侠侣》杨过和小龙女经历了无数的江湖纷争，他们也希望能够远离尘世的喧嚣，过上与世无争的生活。

- “爱过恨过的我就像个赤裸裸，哭笑任之我也无从选择”，歌词中透露出一种对过去经历的感慨和无奈，在江湖中，人物的命运往往受到各种因素的左右，爱恨情仇都不是自己能够完全掌控的，这种歌词深刻地反映了武侠世界中人物的命运无常。

二、主题曲与片尾曲的相同之处

1、情感根源

- 两者都源于《神雕侠侣》这部剧的情感核心，无论是主题曲《神话情话》中的浪漫爱情与江湖豪情的交融，还是片尾曲《归去来》中的对江湖经历的感慨与归隐情怀，它们都是基于剧中人物的情感经历而创作的，杨过和小龙女的爱情是贯穿整个剧集的主线，主题曲强调了这种爱情在江湖中的传奇性，而片尾曲则从另一个角度，表达了他们在经历爱情与江湖磨难后的一种归宿感。

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2、武侠文化的体现

- 两首歌曲都深深融入了武侠文化元素，在音乐上，都运用了具有中国古典特色的乐器或者音乐元素来营造武侠氛围，在歌词方面，都涉及到了武侠世界中的一些概念，如江湖、情仇、英雄等。《神话情话》中的“但我知，论爱心找不到更好，待我心，世间始终你好”体现了武侠人物对爱情的专一，这也是武侠文化中所推崇的一种品质。《归去来》中的“往昔不可谏，来者犹可追”虽然是一种比较含蓄的表达，但也反映了武侠人物在经历了江湖种种后对未来生活的一种思考，这也是武侠文化中关于人生哲理的一部分。

《神雕侠侣古天乐版》的主题曲和片尾曲虽然在音乐风格和歌词内涵上有着不同的侧重点，但它们都成功地为这部经典武侠剧增添了浓郁的情感色彩和文化底蕴，让观众在欣赏剧集的同时，也能通过音乐更好地领略武侠世界的魅力。